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2025-12-09 ~ 2026-05-24
臺北 國家攝影文化中心201-203展覽間
展覽介紹

2025國家攝影文化中心典藏展

國家攝影文化中心自成立以來,積極推動攝影文化保存與推廣工作,目前已典藏超過13,000件攝影作品與攝影資產,逐步建立起研究臺灣攝影文化的重要資料庫。本年度攝影典藏展,以1940年代後臺灣攝影史的發展,以及當代影像創作為主軸,策劃「敘事的向度:攝影中的在場與獨白」與「時代的側寫:攝影觀點的流轉與重構」兩檔展覽,試圖從攝影的「敘事」及「觀點」兩個面向,透過創作者的觀點詮釋與視角介入,表現影像所敘說的共同記憶。

「敘事的向度」以三個子題開展攝影在不同時空下層疊的經緯座標:「雙城記事」表現張才、吳紹同以寫實影像點亮日常的片刻瞬間,「青春的噪點」交織出現代思潮下,七等生與郭英聲的心境影像獨白,「在場與見證」由張蒼松與許伯鑫,傳遞出攝影者身處現場的鏡頭直擊、關切現實的勇氣。三種不同的向度,亦疊合臺灣攝影史走過素樸的寫實、現代的蛻變,以及見證反思的光影足跡。

「時代的側寫」展出黃伯驥、謝三泰、蔡明德、張乾琦、黃子明、潘小俠、王有邦、高俊宏、楊順發與吳政璋等十位攝影家的作品,以「側寫」來隱喻攝影家以多重角度的觀看方式補述現實,影像成為進入、紀錄與重建現場的行動載體,呈現攝影觀點的多面性。攝影在此成為歷史與記憶的重構工程,並進一步探問影像如何與歷史、個體、社會連結與對話。

國家攝影文化中心年度典藏展,藉由敘事與觀點的雙重維度,呈現影像如何承載社會記憶、個體情感與時代精神。讓我們重新檢視,攝影處在檔案與影像之間的多重可能:它既是歷史的痕跡,也是理解社會、提問現實與擘寫未來的起點。

敘事的向度:攝影中的在場與獨白

在影像逐漸淹沒於數位生成、演算法推播的當下,「敘事的向度」標示攝影獨特的「在場」與「獨白」特質,展現影像敘事的可能。攝影者進入拍攝場域,與被攝者、現場事件的互動,賦予在場的情感溫度;影像中的敘事,不僅是快門時機、美感表現,更透過紙本、數位載體,在拍攝與觀看之間,交會彼此言說的空間。

本展以國家攝影文化中心典藏作品為軸線,透過寫實風格的「雙城記事」、「青春的噪點」中的現代意識流變,以及「在場與見證」攝影直面社會的報導紀實等三個子題,表現出影像敘事的擴延性。

「雙城記事」由1940年代為開端,聚焦張才與吳紹同的影像檔案,在歷史匯流的上海與臺灣時空座標下,攝影者流離於時代的變遷,以寫實鏡頭凝視日常生活,展現素樸且敏銳的視角,並以熱情照亮時代片刻。

「青春的噪點」以七等生及郭英聲的創作「獨白」,表現出攝影的另一層敘事特質,透過影像及文字,攝影者書寫出與時代共振的個人心境,他們投入個人感性,試探著私己與觀者間的閱讀距離,並在影像邊框、知面的邊境之外,遺留給觀者未說盡的故事。

「在場與見證」傳遞攝影者直視社會的勇氣,張蒼松及許伯鑫藉由在場直擊、書寫報導,以鏡頭面向社會,他們既是報導者,亦是行動的參與者,深刻的影像探問著人性與時代,展現攝影關切現實、介入社會的密切互動。

  • 雙城記事

    雙城記事

    雙城記事

    「雙城記事」以1940年代,張才與吳紹同拍攝的上海與臺灣,標示攝影的寫實特質。黃浦江旁的上海,交雜著殖民文化與溢流資本,1949年國共內戰結束,國民政府敗退遷臺,大批撤退的軍民帶來了不同的文化與衝突。攝影者以寫實的本質,取材於生活,透過影像語言展現社會變遷深刻的回應與關懷。出生於臺北的張才,於1941至1946年間,為躲避日本帝國兵役徵召,舉家遷往上海,貧富差距的社會給予他很大的刺激,張才耿直、無畏的風骨,透過攝影留下了對庶民的關懷、人性的省思凝視。吳紹同出生於廣東、成長於上海,影像檔案中記錄著1945年後擔任攝影記者,拍攝戰後復甦的上海;1947年後,吳紹同輾轉遷徙至臺灣,底片檔案中點滴的眷村影像,標示著素樸、生動的日常凝視。

  • 青春的噪點

    青春的噪點

    青春的噪點

    本展區聚焦七等生與郭英聲兩位創作者,他們的攝影創作,如同作家書寫般,以私密視角,呈現心境的幽微波動;觀景窗如同孤室中的一盞燈,照見內心的黑洞,將情緒與精神狀態顯影於膠捲之中。意識流以及內心獨白的影像語言,將外在的具象轉化為內在的心象,影像呼應戰後的「現代思潮」,卻也是對於孤寂青春的吶喊。郭英聲的寂寞與孤寂,是他自幼成長中揮之不去的情感氛圍,也是圍繞他創作的源泉。他以荒蕪、突兀的影像表達自我,走過政治戒嚴、思想審查的年代,現實與超現實寂境,在他的影像中不斷縈繞。七等生以寫作建構自我,從童年創傷、情慾探索,生命脈絡在他的作品裡逐跡可尋。1986年出版的《重回沙河》,表現對於現實、夢境的圖文書寫,他拍下憂鬱的沙河,亦在快門瞬間凝結了自省與內在解剖。

  • 在場與見證

    在場與見證

    在場與見證

    1985年《人間》雜誌創刊,標示攝影的社會介入與敘事實踐;1987年政治解嚴、1989年報禁解除,更使臺灣社會邁向思想與言論的開放年代。從1980年代進入1990年代,攝影在媒體傳播與社會運動中扮演關鍵角色,見證了政治與文化的劇烈轉變。在這段歷史節點上,攝影者以相機直視社會,同時以多樣性的傳播方式進行社會實踐。無論是作為報導工具、介入行動的方式,或是探問人性與時代的表現手法,攝影成為凝視社會、回應現實的重要載體,也展現出攝影豐富且多樣的敘事向度。許伯鑫於1988至1995年擔任《自立晚報》攝影記者,期間為臺灣街頭運動留下重要影像紀錄,解嚴前後的社會運動是推動臺灣改革的重要事件,攝影者以貼近群眾的角度,展現社會劇烈變動的時刻。張蒼松長期從事報導攝影,透過文字與影像,以深刻的人道關懷,關注社會中的邊緣與弱勢,1999年臺灣遭逢九二一大地震,他隨即進入災區,透過採訪書寫與拍攝家族照,鋪陳家園重建之路。透過兩位攝影者不同的敘事取徑,展現紀實攝影面向社會、揭露真實的實踐力道。