國家攝影文化中心-展覽回顧

光影如鏡—玻璃乾版影像展

2018-06-19 ~ 2018-09-30

臺北國立臺灣博物館 2樓迴廊展區

展覽介紹

臺灣攝影發展至今已有百年歷史，為展現臺灣早期攝影影像，建構臺灣攝影史的歷史座標，本展以20世紀初期至中期主要攝影媒材—玻璃乾版底片影像為題，期藉由攝影家作品結合攝影術及媒材之發展演變歷程，重現臺灣早期社會生活面貌及攝影發展歷程。

本展以國家攝影文化中心典藏之玻璃版底片影像為主，並結合早期寫真館或攝影家留存之珍貴玻璃版底片，搭配相關文獻、攝影史料研究說明，重現臺灣攝影發展歷程及早期攝影影像之美，彰顯玻璃版底片的歷史文化價值與先民生活形貌。藉由交互爬梳臺灣攝影發展脈絡、玻璃乾版底片的根源與特質，及回探當時國際及日本攝影思潮對臺灣攝影發展的影響，集結並精選林草、張清言、張朝目、宮本延人、彭瑞麟、方慶綿、鄧南光、洪孔達、吳金淼等攝影家或寫真館現存攝於1905年～1940年的作品，重現臺灣早期攝影發展脈絡及生活影像。

對象：一般觀眾
費用：免費

作品選錄

更多展覽作品

新錦雲南管戲系列—武旦(青衣)-江妹張朝目約1932 年
新錦雲南管戲系列—武旦(青衣)-江妹
來源：張文魁先生捐贈典藏單位：國家攝影文化中心現存張朝目拍攝的玻璃版底片共計八十餘張，其中最具代表性的是拍攝「新錦雲南管劇」演員，此批影像分別於寫真館內、舞台上下完成攝影，整體影像呈現的調性甚為一致，更是臺灣攝影史演進至30年代仍屬罕見紀錄民間藝師的「系列攝影」。「新錦雲」創辦人王包、王萬福兄弟，1918年創團時，團名稱作「小錦雲」，一度改名為「新錦雲」，日本時代晚期再定名為「泉郡錦上花」，王包兄弟既要編導、教戲，又需遵傳統循古韻的前提下開拓戲路，全盛時期的戲班人數近百人之多；團名數度更動，反映了表演形式的變革－錦上花融合了高甲戲的武戲，又稱「交加戲」，帶動台灣七子戲班承襲的風潮，晚近老藝人談起王包兄弟開創「南北交加」的跨界表演形式，仍推崇：「錦上花是台灣戲班的領袖(前身為『新錦雲』)！」。此批影像為臺灣早期戲劇發展留下珍貴完整的紀錄，且因王包兄弟的後裔子孫，未能保有戲班照片等文化資產的情態下，更顯現它的意義深遠。當年的玻璃乾版底片，拍攝時的快門速度雖然已進化到只需一秒鐘、乃至不到一秒鐘，但是蛇腹式大型相機的靈活度仍低，子弟班演員多以杵立不動的姿勢入鏡；攝影者如何嫻熟地應用拍攝技法即關乎影像質地之高下成敗，張朝目精準地掌握快門瞬息，為苦心淬煉出「科步到位、身段語彙、角色個性」的「新錦雲」定格千秋。
新錦雲南管戲系列—苦旦-王招張朝目約1932 年
新錦雲南管戲系列—苦旦-王招
來源：張文魁先生捐贈典藏單位：國家攝影文化中心
祈安清醮。北極壇張朝目約1936 年
祈安清醮。北極壇
來源：張文魁先生捐贈典藏單位：國家攝影文化中心
祈安清醮。大主醮張朝目約1936 年
祈安清醮。大主醮
來源：張文魁先生捐贈典藏單位：國家攝影文化中心
北埔街風情鄧南光1930年代初期
北埔街風情
典藏單位：國家攝影文化中心鄧南光為臺灣攝影先驅，一生的攝影創作形式多樣，切入題材多元，由早期留日時期的戰前風情、1935年返台後的臺灣寫實風貌，乃至戰後的人像、女性特寫，均為臺灣的影像留下牽動世代共鳴的連結。相較於鄧南光為數眾多的膠捲底片，留存下來的玻璃版底片僅有17件，拍攝年代約1930年代早期，鄧南光以家鄉北埔街及鄧、姜兩家花園為拍攝場所，時間上與留日時期的創作略有交會。相當不同的是，留日時期鄧南光以Leica小型相機快速、速寫Snapshot創作，以木製蛇腹相機拍攝的玻璃版影像則顯得既內斂又平和寧靜。鄧南光拍攝的北埔堪稱創作顛峰期，擁抱著故鄉母土的情感，不論廟會祭典、送葬還山、田野莊稼、婚嫁儀式和家族日常，他均能深入地描繪客家文化底蘊。〈北埔街風情〉中，鄧南光透過門廊拍攝駐足觀賞活動的客家婦女，婦女的衣飾與北埔街熱鬧的景色，靜謐地跨越時空呈現於畫面之中。
北埔街風情鄧南光1930年代初期
北埔街風情
典藏單位：國家攝影文化中心
鄧家日常鄧南光1930年代初期
鄧家日常
典藏單位：國家攝影文化中心
臺南往灣里的客運爆胎，半路換輪胎洪孔達1936
臺南往灣里的客運爆胎，半路換輪胎
來源：洪博彥先生捐贈典藏單位：國家攝影文化中心洪孔達1930年代進入「臺灣總督府臺北醫學專門學校」(今臺灣大學醫學院)，就讀，之後擔任婦產科醫生，在臺中行醫將近半世紀，總共接生了一萬三千多名新生兒。醫學院訓練的縝密科學思維以及優秀的外語能力，使他能夠將國外嶄新的攝影資訊付諸實踐，1950年代即從美國引進彩色軟片進行沖洗及放相。1961年起，擔任「臺中市攝影學會」理事長，長達19年，帶動臺中的攝影風氣，並使攝影活動蓬勃發展。洪孔達留存的玻璃版底片，內容包含早期於醫學專門學校就讀的學生生活紀錄，以及家人真摯的生活片刻、肖像剪影。其中〈臺南往灣里的客運爆胎，半路換輪胎〉為少數紀實的影像，保存良好的玻璃版底片，因其本身的片幅大，畫質相當清晰，在這件作品之中，早年難得看見的客運巴士遇到了爆胎，乘客都下車圍觀司機換輪胎，洪孔達的友人以早年男性拍照時常見的姿勢，雙手插腰，三七步的踩在準備更換的輪胎上，也為這旅途的小插曲，留下難得的紀錄。
臺北醫專同學看病理切片洪孔達1933
臺北醫專同學看病理切片
來源：洪博彥先生捐贈典藏單位：國家攝影文化中心
洪孔達妻子郭清肅於東周醫院，遠處是柳原教會洪孔達1938
洪孔達妻子郭清肅於東周醫院，遠處是柳原教會
來源：洪博彥先生捐贈典藏單位：國家攝影文化中心
少女與纏花桌供吳金淼約1940年
少女與纏花桌供
拍攝地點：楊梅來源：吳榮訓先生捐贈典藏單位：國家攝影文化中心「金淼寫真舘」成立於1935年，由吳金淼、吳金榮與吳明珠兄妹三人共同經營；吳金淼專司攝影，胞弟吳金榮負責暗房作業，胞妹吳明珠負責修整底片，寫真舘為楊梅地區留下為數甚多的地方文化、庶民生活影像。現存為數一萬五千多件的的照片以及五百餘張的玻璃版底片，如同時光膠囊般將時光封存於影像之中。這些影像見證了時代的轉變，從1930年代寫真舘剛成立，紀錄了日本時代人們的生活，以及早期客家文化的衣著、祭儀等，到日本時代晚期，戰爭對於人們的影像，以及戰後的政權轉變，金淼寫真舘的影像還原了大時代凄凄惶惶的強烈烙印，布局沉穩的照片，傳導出臺灣共同體的生活真味。由時代的流轉到庶民的生活，從影像中更顯而易見，過去流傳於北部客家庄的「纏花」，用以擺設於大戶人家或宗祠的廳堂供桌上；從這張洋溢古典美感的「少女與纏花」合影，影中人及纏花的配置對稱而工整，彰顯出過去拍照是何等莊重的儀式，人與物成雙成對，「線花」擬真而與背景的竹林相互襯映，足令觀者興發多樣的想像空間。
雙重曝光人像吳金淼約1940年
雙重曝光人像
典藏單位：國家攝影文化中心
吳金淼與雙親、手足金淼寫真舘約1944年
吳金淼與雙親、手足
典藏單位：國家攝影文化中心1935年，金淼寫真舘取得寫真營業許可證，於桃園楊梅正式開業。吳金淼(右二)是寫真館的主帥，並負責人像彩繪上色；胞弟吳金榮(右一)包辦暗房作業；胞妹吳明珠(左一)埋首修整底片；父親吳阿昌(左三)隨機上場當助手，母親吳鍾緞妹(左二)掌理財務。每天晚上吳金淼餐後就寢前，會為照片不同被攝體調和不失真的中間調油彩，他全神貫注以發揮豐富的感受性照片中採自天井的自然光，輕撫著吳金淼一家五口酷似的五官，每個人的神情都自在靜好。1995年春節，吳金榮想起這張拍攝於1944 年的家族合照尚未沖洗，這才讓它在幽閉的暗房徐徐顯影，照片中的雙親、兄姊及毛小孩美麗，已然相繼作古多年。距拍攝全家福那一刻，轉瞬已過五十年。日治時代晚期，吳金淼見證並紀錄了大時代的轉換：出征軍人歡送會、楊梅女防衛團、慶祝新加坡陷落遊行、美軍空襲後崩毀的民宅、慶祝臺灣光復楊梅街大會、以及陸軍營長在楊梅接收日軍野戰重砲等，還原了大時代下凄凄惶惶的強烈烙印；布局沉穩的照片，傳導出臺灣共同體的生活真味。每逢過年前後，吳金淼開設的攝影棚內拍照都大排長龍，而平日他也拍攝棚外的婚喪喜慶、客家風情、紅男綠女青春容顏，為鄉親保存了一去不復還的歲月印記。
婦女救護隊吳金淼約1940年
婦女救護隊
典藏單位：國家攝影文化中心拍攝於1940年金淼寫真舘之10.7x8.2公分玻璃版底片，內容為楊梅地區之婦女救護隊合照(中間站立者為吳金淼胞妹吳明珠)，內容表現當時太平洋戰爭下台灣一般庶民之生活寫照。七七事變(1937)後，楊梅跟本島許多地區一般組成婦女救護隊，吳金淼胞妹吳明珠是其中一員(中間站立者)，凡小學畢業都可加入，平日就須到派出所的上級單位「楊梅分室」接受訓練，由楊梅庄內的黃阿葉、黃乾水與古娘杏三位醫師負責傳授抬傷患、包紮傷口等屬於護佐性質的工作。太平洋戰爭時，楊梅只有在火車站一帶遭受一次轟炸及零星掃射，幸好未傷及民眾，婦女救護隊未正式派上用場。1942年進入戰時，由民間組織「壯丁團」轉型組成「警防團」由民間守護家園。
第一次正式換發國民身分證，為了免於民眾排隊久候，攝影家請大家先排排坐入鏡；一張...吳金淼1949年
第一次正式換發國民身分證，為了免於民眾排隊久候，攝影家請大家先排排坐入鏡；一張...
作品全名：第一次正式換發國民身分證，為了免於民眾排隊久候，攝影家請大家先排排坐入鏡；一張玻璃版底片分「五列、五次」曝光，後製再切成獨照—芸芸眾生，率真而質樸。 (由四張構成一件)典藏單位：國家攝影文化中心吳金淼(1915~1984)遺留下來一萬餘張手工黑白照片，以及五百餘張玻璃版底片之外，另有年少時期的素描及繪畫等手迹，猶如時空膠囊保存於桃園楊梅的「金淼寫真館」。精細分工下的玻璃版攝影，可以歸納為四個部分：(1)受託於官方紀錄日本時代晚期力行的皇民化及爆發戰事前後的社會現象，(2)伯公山大樹下的一系列肖象，(3)民眾親自到攝影棚留下時代的容顏及結婚照，(4)戶外攝影則描繪了楊梅客家鄉親的風土人情。這批質量可觀的攝影作品，多數拍攝於1935年至1945年間，吳金淼1984年辭世後，由吳金榮呵護著，直到1994年夏天，楊梅鎮的開庄寺廟面臨拆除擴建而波及廟後十數棵百年大樹，吳金榮擔任「護廟/保山/救樹行動」總領隊，並由在地文史工作者策畫於錫福宮舉辦老照片展覽，這才陸續發掘了這批刻劃時代變遷、承載著共同記憶的影像文化資產。在這些影像之中，金淼寫真舘樸實無華的相館人像，涵括了證件照，金淼寫真舘於戰後初期，愛惜得來不易的物資，約5x7英吋大小的乾版，吳金淼由上而下分別進行五階段曝光，每一回同時讓四位(甚至六位)被攝者並肩就坐，一張底片可以滿足二十來位民眾拍攝大頭照，更換身分證的需求。此件作品彙整了四件存留下來的身分證照玻璃版，見證了當時第一次正式換發國民身分證，為了免於民眾排隊久候，攝影家請大家先排排坐入鏡；一張玻璃版底片分五列、五次曝光，後製再切成獨照。